紫砂壶是中国汉族特有的手工制造陶土工艺品，是用紫砂经高温烧制的陶器，烧制温度比用陶土制作的陶器高，更坚实而多微小的气孔，和瓷器一样不会因温度急剧变化而碎裂;由于是用紫砂做原料，所以又不会瓷化。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春，自此之后名壶佳作时有涌现，其艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才显得尤为珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。
紫砂壶以江苏宜兴出产的最好。紫砂茶壶吸附性能好，使用时间长了颜色变深，光泽油润，很值得欣赏把玩。紫砂壶长期使用，在壶的内壁会结附一块块海绵状物质，俗称“茶山”。有了茶山，即使倒入白开水，倒出的也有茶水的色香味。紫砂壶大体上属于文人艺术，所追求的古朴雅趣也基本上是以往文人所追求的。就像中国画中的文人画一样，将诗、书、画、印融为一体。如果带着文人艺术的眼光看紫砂壶，则体现了文人画的另一种形态。紫砂壶具有收藏的功能，历史上许多著名制壶匠人，如供春、时大彬、董翰、陈鸿寿的作品已经成为不可多得的珍品，是收藏家争相追逐的宝物。现代也出现许多制作紫砂茶壶的高手工艺大师，其作品更具艺术性。
汪寅仙，女，1943年生于江苏宜兴丁山丁南村，研究员级高级工艺美术师，中国工艺美术大师，当代紫砂代表人物之一，全国劳动模范，全国三八红旗手，江苏省“有突出贡献的中青年专家”，中国工艺美术学会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。汪寅仙14岁便开始学习紫砂陶艺，好学精进，17岁已成为紫砂工艺厂的辅导老师。数十年的创作经验，使其拥有精湛的制壶功夫和对紫砂泥性透彻的了解，至今作品已逾百件，常获选为国家礼品，出国参展并受国家博物院收藏。
汪寅仙在创作紫砂塑器过程中，注意艺术上的变化和统一，气势上的生动和协调，效果上的实用和美观。在构思时，从形、神、态、气、韵、精、功等方面去追求艺术效果。她以女性特有的眼光、情感意识去把握造型、色彩，使作品更富感情，更有灵性，更具风采。她的创作素材主要来自于大自然，她喜欢把自然界中美的东西提炼、浓缩到自己的作品中，并赋予它们鲜明的个性色彩。其仿真形象惟妙惟肖，在运色上有其独特的美学观念，她尽量保持紫砂特有的光华质感，而不求颜色与实物相同，仅于局部做颜色处理，形成一种画龙点睛的效果，也更能突显作品造型特色及优雅气韵。其光素器则讲究整体结构慎密及线条流畅，以简练的形式表达紫砂器特有的美感与深度。
她创作的以松为题材的作品，具有老辣苍劲、气势横生的张力;以竹为题材的作品，具有清秀挺拔、潇洒飘逸的风采;以梅为题材的作品，具有冰肌铁骨、傲霜斗雪的气质。此梅桩壶紫砂泥胎，呈深栗色。壶身、流、把、盖全部是用极富生态的残梅桩、树皮及缠枝组成，底款：汪寅仙。作品是一件强而有力的雕塑，壶上的梅花是用堆花手法，将有色的泥浆堆积塑造成型，栩栩如生，极富工艺美感，赏壶喝茶，别有一番清幽雅趣。汪寅仙将对大千世界中自然万物生灵的感悟，用自己的智慧、一双巧手升华成为一件件紫砂艺术珍品，在带给人们以美的愉悦、生活享受的同时，传承了中华民族的艺术瑰宝。