具本英写入党申请书1967年75x62cm
之所以说朝鲜画是一支收藏的潜力股，可以从以下几方面考量：
一、世界上唯一没有开放的神秘艺术领地。
众所周知，朝鲜还没有开放，几乎没有市场意识，朝鲜画家基本上很少能走出国门，只能在政府的特别许可下，由朝鲜官员担任的画家代表团长全程陪同到类似黑龙江省牡丹江市的朝鲜画家中国创作基地进行现场创作，并且吃住行必须有画家代表团长相陪，不得单独与创作基地以外的中国人接触、交流。而外国人即使到了朝鲜也只能是以团体旅游者的身份入境，不接待个人旅游的申请。在朝期间，吃住行不得离团，更不能私自与朝鲜人接触，交流，由朝方导游在指定的路线、指定的景点进行指定的浏览和拍照，且游客所带的手机在入境时就被海关“寄存”起来，等离境时再领取。所以，是没有任何机会与朝鲜画家或者创作社接触的。画家是如何创作、在什么状态下创作外国人是不可能看到的。
崔昌植湖边秋色1969年53.5x45cm
朝鲜还是一个特别重视美术教育的国家，其大学的美术专业学制为：朝鲜画专业是8年学制，朝鲜油画7年学制，这在世界上是少有的。平壤的各个美术创作社的基本工作流程是：创作任务和题目由政府定，工资由国家开，作品由国家销售，不许画家私自出售，各道（省）都有美术创作社，但基本上不对外开展交流活动。
国家级的重大题材的创作，多由资深的艺术家集体创作，集体研讨，表现形式、表现手法，材质等都要民主集中制式的研讨、商榷。尽管都在平壤市居住，但遇到这种重大题材时，被选中的艺术家都要吃住在创作现场，不许回家。比如说三年前的朝鲜战争胜利纪念馆建设时，像黄哲、金哲浩这样著名的艺术家们都要集中吃、住、工作在创作现场，充分发挥集体的智慧和集体的力量。在创作任务没有完成之前，所有工作都是保密的，艺术家以能参加这些创作活动而倍感自豪——“世界上唯一没有开放的神秘艺术领地”，是艺术界对他们中肯的评价。
金晚炯港口景色1967年9月30日66x40cm
二、艺术家：只管创作，卖画是国家的事情
朝鲜画家由于体制上的原因，仍然由国家给开工资，其创作的作品属于国家财产，画家不得私自销售，必须由国家统一经销，所以，朝鲜画家不用考虑一幅画能卖多少钱，只是认认真真创作，故其作品的艺术性和思想性及其质量绝对上乘，这是在中国、俄罗斯和其它国家所不具备的。并且以美国为首的西方国家，包括同民族的韩国不断地制裁、封锁朝鲜，朝鲜的美术作品也很难走出国门进行展示和销售。是真正意义上的养在深闺人未识。
由于艺术家的生活有国家提供保障，没有孩子上学、就业、买房等方面的压力和困扰，所以艺术家的生活成本不高，经济利益对生活的影响不很明显，艺术机构把销售艺术品所得的外汇收入全部上缴国库，不给艺术家任何奖励或提成也并不影响他们对艺术的执著追求，而是心无旁骛地进行艺术创作。正如原黑龙江省军区司令员寇铁将军所说“如果中国的艺术家能够像朝鲜画家这样心静如水地去创作，不为功利影响，那么，中国的整体艺术水准将有质的飞跃”。的确，画家不靠卖画生活、生存，而把全部身心用在艺术创作上，试想，其作品没有了功利色彩和铜臭味，艺术性和思想性自然显现出来，画家的艺术水准势必得到空前的提升和发挥。于是乎，对朝鲜画家就有了这样的评价——世界上唯一没有功利色彩的画家群体。
郑温女白头山远景1968年56.5x41cm
三、朝鲜画：一支极具潜力的原始股票
朝鲜画真正进入中国才六七年的时间，还不被众多的中国人所认识，有的国内人似乎还不知道有朝鲜画的存在，还没见过朝鲜画是什么样，尤其是投资商和金融大亨的大宗资金还没有完全进入到朝鲜画的市场流通中，更没有进入实际操控，其画价现在仍然是很便宜的，比中国、俄罗斯的美术作品要便宜多倍，现在买进一幅朝鲜画，就像买进一支原始股票一样，在欣赏作品的同时，，还在为你保值、增值。《南方周末》2013年3月1日曾经专门刊文《这是一支原始股——被忽略的朝鲜当代艺术》，文章从点到面分析了朝鲜画进入中国以来的种种现象，简而言之，早下手早得利。
四、量小价低，建仓正逢时
朝鲜画进入到中国市场的份额小，渠道比较窄，面比较小。大多是通过官方举办画展时能够买到，或者是能够出国的商务考察人员少量夹带，尽管像朝鲜画家中国创作基地这样的中国官方机构与朝鲜政府合作的重点文化产业项目，是由朝鲜政府委派画家到中国基地进行创作、展销，但创作数量也是有限的。面对庞大的中国收藏爱好者群体这几乎是杯水车薪，九牛一毛而已。
黄永俊山中院落1986年45x30cm
“朝鲜画”是具有朝鲜特色的社会主义绘画，它是为了颂扬赞美社会、领袖、美好的生活为其目标，通过这种题材来教化人民，鼓舞人民的美术。目前朝鲜由于国情原因还处在封闭状态，相当于我国上世纪七八十年代。其功勋级、顶级人民艺术大家作品的售价，如同我国那时齐白石、徐悲鸿、傅抱石、陆俨少等被严重低估的作品价格，当时的精品卖价仅在几百元一幅，远远低于实际价值。”国际文物书画珠宝鉴定委员会执行主席、艺术馆馆长杨铁轩说。现在齐白石、徐悲鸿等作品由几万、十几万已暴涨到目前的数百万以致上千万，他相信这样的“奇迹”发生在当前的朝鲜画上不无可能。
朝鲜美术作品的魅力在于“作品要服务于革命，要真实的表现和宣传革命事业，要反映人民群众的生活需求。”作为世界艺术大家庭的一个特色分支，朝鲜美术作品的价值正在被大多数藏家所认可。就艺术发展史规律而言，当下朝鲜美术品在国际市场上的情况与当代中国艺术市场发展脉络有相似指出，目前朝鲜国内基本没有太大的艺术品消费，所以大部分优秀作品，都流向市场相对活跃，比较开放的国家和地区。
金基万和气1993年5月173x91cm
中国作为全球第二大经济群体，又是朝鲜一衣带水的友好邻邦，更是朝鲜画最大的市场。可以说，他们的今天就是中国的昨天，对这个仍然处在社会主义制度的“邻居”，中国民众有着特殊的情结，总想知道他们现在过的怎么样，但由于朝鲜的封闭使我们了解朝鲜的渠道和途径不是很多，而朝鲜美术作品恰好是一个不错的载体。加之朝鲜美术作品的质朴、不浮躁、不功利，笔致工匀，色彩鲜艳，层次分明；画面水柔峰巍，树草葳蕤，诗意盎然，画中人物端庄、纯净、舒畅、清新。画中有故事，画里有真情，基本满足了中国民众对朝鲜国情及国民的精神面貌的了解和感知。
吴泽庆蜿蜒的小道1959年3月59x33cm