「写生研究」以真见美：路璋

【导言】“写生研究”栏目除了梳理绘画语言的传承、演进的历史脉络与规律，重要的是将“写生”置于当代艺术的大平台进行探讨研究，强调“写生”与社会、人文、时代的关系，以当下的视角来考察“写生”的价值和意义。本栏目编选具有代表性的艺术家，供大家分享。

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艺术评论

韦启美|中央美术学院教授

路璋的油画成就是多方面的，在历史画、风俗画、风景画和肖像画创作中都取得了出色的成绩，但主要的成就在历史画创作。1982年创作的《基石》就显示了画家对生活的激情和构思的创见，《武昌起义》显示他突破原有历史画模式的大胆尝试和再现历史真实的努力，在《醒狮》中这种努力取得了成功，人物形象和环境的真实表达使这个多年来被众多画家表现的题材或这类题材的原有格局得到一次明显的突破，《夜·黑沉沉的夜》又回到严格的现实主义道路上来，题材选择和艺术处理都非常有独创性，两组人物形象的安排使题材获得崭新和深层的揭示，栏杆的安排既符合生活的真实更具有造型上的巨大表现力，深入刻划形象的技巧亦属上乘，尤其是《发亮的眼睛》是他历史画创作中最具代表性的力作，无论在构思和表现上都出现质的飞跃，也是他在艺术创造上开辟了一个新的方向，画家超越惯常运用的特定情节利制定时空的限制，形象、色彩利构成的处理服从感情的表达，这是一幅难得的创作利成功的实验。总之，路璋的每幅历史画都显示了他的艺术创造性和油画技巧的浓厚功力。

我熟悉路璋，他是个齐鲁大地养育的，勤奋不懈的画家。他很有个性。正是他的个性，他的热情，汇成了他的艺术之魂。他的作品在平凡中洋溢着一种魅力，常常令人感受到那超出画外的“象外之意”。

路璋的《曲阜古道》系列画尤令我惊叹。这不仅是因为其画面的苦心经营、气氛调子的把握、油画语言的运用、技巧的纯熟；也不仅是因为其对古老题材的独特发现，而主要是读后使我从中领悟到画家自身的生命力量，以及蕴藏在心底的情愫和他对生活与人生的严肃思考。对《曲阜古道》的陶醉到对《黄河》的钟情显示了他视野的拓展与思虑的成熟，也显示了他做为画家的整个生命形态，这形态构成了他绘画艺术内在的魂，这是无法模仿的，它是一种内在的美。

艺术风格的形成反映了艺术家思想的成熟。风格一旦形成，艺术家便摆脱了依傍而走向独立。没有个人风格便没有真正的艺术家。路璋的艺术以《曲阜古道》所体现的审美意绪为标志已进入了新的阶段。

当然，成熟对于艺术家并不就是一种轻松，当艺术家的艺术思考表现出一种独特的价值时，这便是更深层次成熟的折映！有多少人知道这种成熟里面浸含着艺术家灵魂所经历的巨大痛苦呢。

——摘自《生命与艺术同在》

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